El Conde de Torrefiel insta al público del TEM a una fuga poética del mundo exterior y de las imágenes y las ficciones que nos influyen

Pablo Gisbert y Tanya Beyeler combinan performance, danza y artes plásticas en Una imagen interior

La nueva creación de El Conde de Torrefiel es un viaje circular hacia un mundo interior que empieza en un museo de historia natural, sigue en un supermercado y acaba en el cerebro: una caverna donde sus protagonistas encuentran el sueño para imaginar, inventar un futuro u otro tiempo. El espectáculo, titulado Una imagen interior está programado los próximos 2 y 3 de diciembre en el TEM y llega cargado de preguntas e imágenes plásticamente sugerentes y poderosas.

A través del texto escrito en primera persona, la audiencia es interpelada por la lógica de las imágenes interiores en oposición a las imágenes de este mundo digitalizado. Un soliloquio que reflexiona y evoca el poder de la imaginación, el devenir de una realidad que no es inmutable, sino cambiante, fruto de nuestros sueños, deseos y decisiones.

Una imagen interior fue estrenada en mayo de 2022 en el Wiener Festwochen de Viena y ha sido presentada, entre otros festivales, en el Kustenfestivaldesarts de Bruselas y en los festivales de Aviñón, GREC de Barcelona y Otoño de Madrid.

La formación liderada por Tanya Beyeler y Pablo Gisbert se ha servido de las herramientas de la performance, la coreografía, la literatura y las artes visuales para crear una pieza dentro de las convenciones teatrales. La propuesta consta de una dramaturgia singular, donde texto, movimiento, sonidos y materiales convergen y se oponen para generar significados e imágenes poéticas que precipitan al espectador a una explosión de pensamientos y sensaciones. El objetivo final es desplegar un erotismo de la imaginación e invitar y sugerir otra realidad y otro tiempo.

“La pieza invita a mirar primero, a leer después, a sentir desde el principio, a sentirse uno más al final. Y en ese ejercicio de sumar para una pluralidad tiene mucho que ver un texto en primera persona que ha sido trabajado para ser un yo y un nosotros que no renuncia a lo íntimo, pero destierra lo narcisista”, explican sus directores y dramaturgos, que realizaron una residencia técnica de la obra en 2022 en el escenario del Teatre El Musical.

Gloria March Chulvi, Julian Hackenberg, Mauro Molina, David Mallols, Anaïs Doménech y Carmen Collado habitan una escenografía maleable y en constante cambio. Es una suerte de caverna de plástico, material paradigmático y problemático del siglo XXI, que evoca a la de Platón, y plantea que la realidad no es tan sólida, estable e inalterable como esperamos. Por el contrario, es susceptible de transformarse o desmoronarse en cualquier momento, ante una guerra, una pandemia o una catástrofe natural.

“Ni las imágenes ni las palabras han conseguido plasmar la impresión de realidad que acompaña la vida. Ante la evidencia de este fracaso, de este deseo constante de alcanzar algo más, El Conde de Torrefiel propone la imaginación como combustible inextinguible para la alternativa a aquellas imágenes y ficciones que se han instalado como realidad”, exponen desde la compañía.

A veces, incómodos

El Conde de Torrefiel se ha dado a conocer por sus trabajos, a veces incómodos, sobre la tensión entre lo individual y lo colectivo y la frágil configuración de la sociedad occidental, Estas disyuntivas observan las formas en las que se manifiestan los sentimientos que provoca nuestro tiempo.

El dúo formado por Tanya Beyeler y Pablo Gisbert hace uso de textos proyectados que se articulan tanto como juegos narrativos de simulación futurista hasta consideraciones y juicios intimistas parecidos a soliloquios en un diario. Los textos revelan estados propios de una generación resiliente en un sistema de pretendida libertad, textos que se oponen a la puesta en escena de coreografías minimalistas y sonidos evocadores.

FUNCIONES:

Sábado 2 de diciembre de 2023 a las 20:00h.

Domingo 3 de diciembre de 2023 a las 19:00h.

Precio: 12€

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FICHA ARTÍSTICA:

Idea y creación: El Conde de Torrefiel en colaboración con los intérpretes

Dirección y dramaturgia: Tanya Beyeler y Pablo Gisbert

Texto: Pablo Gisbert y Tanya Beyeler

Performers: Gloria March Chulvi, Julian Hackenberg, Mauro Molina, David Mallols, Anaïs Doménech, Carmen Collado Diseño de luces/ Manoly Rubio García

Escenografía: Maria Alejandre y Estel Cristià

Esculturas: Mireia Donat Melús

Robótica: José Brotons Plà

Espacio escénico y vestuario: Maria Alejandre & Estel Cristià

Diseño de sonido: Rebecca Praga y Uriel Ireland

Dirección y coordinación técnica: Isaac Torres

Técnicos en gira: Roberto Baldinelli, Uriel Ireland, Guillem Bonfill

Oficina: Uli Vandenberghe

Producción ejecutiva: Cielo Drive SL

Distribución: Alessandra Simeoni

Con la ayuda a la producción de ICEC – Generalitat de Catalunya Co-producción Wiener Festwochen (Viena) Festival d’Avignon Kunstenfestivaldesarts (Brussels) Centro Cultural Conde Duque (Madrid) Festival GREC (Barcelona) Festival delle colline torinesi (Torino) Grütli – centre de diffusion et production des arts vivants (Génève) Points communs – Nouvelle scène national de Cergy-Pointoise-Val d’Oise Festival d’Automne (Paris) Con el apoyo de: Teatre el Musical, Valencia Centro Párraga, Murcia

Teatre El Musical

Dirección: Plaza del Rosario, 3,  Valencia

Teléfono: 960 80 01 40