El Teatre Rialto apuesta por la producción propia esta temporada

El Teatre Rialto de Valencia se convierte en un centro de creación y producción pública.
Dedican la temporada 2018-2019 a generar emoción, reflexión, y debate alrededor del concepto de identidad.
El proyecto ‘Habitem el Rialto’ creará una comunidad de espectadores que sean protagonistas de toda una constelación de acciones alrededor de cada montaje.

PROGRAMACIÓN

Del 25 al 28 de octubre 2018 ____________________ “I TORNAREM A SOPAR AL CARRER” Entradas a la venta

Del 9 al 25 de noviembre 2018 __________________ “ALEXANDRIA” Entradas a la venta

Del 5 al 23 de diciembre 2018 ___________________ “FAUST” Entradas a la venta

Del 18 al 27 de enero 2019 _____________________ “MÉS A PROP”

Del 14 de febrero al 10 de marzo 2019 ___________ “TIRANT”

Del 22 de marzo al 7 de abril 2019 ______________ “TOT EXPLOTA”

En Mayo 2019 ______________________________ “TÓRTOLA”

COMPRAR ENTRADAS: https://www.entradas.com/entradas-teatre-rialto-valencia.html?affiliate=EES&doc=venuePage&fun=venue&action=overview&venueGroupId=18974

“I TORNAREM A SOPAR AL CARRER”

Sinopsis:

El Cabanyal es un micromundo junto a la ciudad. Su gente, poliedro de mil caras, late con orgullo su diferencia, un sentimiento de pueblo que resiste la amenaza de la extinción. El Cabanyal es la esencia de aquello que para cada cual puede significar su pueblo, su calle, su casa… En un tiempo en que nos estamos quedando sin pueblos, calles y casas. Un pueblo con el eco de una mar que sigue estando cerca.

FICHA ARTÍSTICA:

Texto: Xavier Puchades y Begoña Tena

Dirección: Isabel Caballero y Begoña Tena

Reparto:

Verònica Andrés, Pau Gregori, Cèsar Tormo y la participación de vecinos del Cabanyal.

Coproducción: Francachela Teatre, Cabanyal Íntim, Las Naves e Institut Valencià de Cultura.

“ALEXANDRIA”

Sinopsis:

Si Alejandría era la base de datos más grande del mundo antiguo, Google es el Alejandría moderna? Quién soy yo según la nueva Alejandría? Quién decide la información personalizada que me llega? Se puede
destrozar la vida de una persona en 280 caracteres? Dejamos grabada en ceros y unos, para siempre, una imagen de nosotros que no controlamos? Somos esclavos de la nueva Alejandría?

FICHA ARTÍSTICA:

Texto: Mertxe Aguilar Y Guadalupe Sáez

Dirección: Juan Pablo Mendiola

Reparto:

Victoria Salvador, Jaime Linares, Cristina Fernández Pintado, Mertxe Aguilar y Victoria Mínguez

Producción: Institut Valencià de Cultura

“FAUST”

Sinopsis:

Vender el alma a cambio de la juventud eterna y disfrutar de los placeres mundanals o acceder al conocimiento illimitado, son los motores más conocidos de Faust: mito fundamental de nuestra cultura occidental.
Convertimos en materia teatral la gran obra alrededor de este mito que escribió Goethe (uno de los iniciadors de la conciencia común europea), partiendo de una puesta en escena llena de fuerza estética e
intensidad interpretativa.

FICHA ARTÍSTICA:

Adaptación/texto: Arturo Sánchez Velasco y Jaume Policarpo – A partir del clásico de J. W. Goethe

Dirección: Jaume Policarpo

Reaprto: Enric Benavent, Empar Canet, Rosanna Espinós, Vicent Domingo, María Caballero y Jorge Valle

Producción: Institut Valencià de Cultura

“MÉS A PROP”

Sinopsis:

Las cinco emociones básicas: alegría, tristeza, miedo, ira y asco, son la base de esta propuesta escénica que trata de acercar la danza contemporánea a todo tipo de públicos y especialmente a un segmento joven
de espectadores.
Qué mejor manera que el lenguaje universal del cuerpo para jugar con las emociones y transmitirlas desde el escenario al patio de butacas.

FICHA ARTÍSTICA:

Dirección y coreografia: Noèlia Liñana

Reparto: Por determinar

Producción: Institut Valencià de Cultura

“TIRANT”

Sinopsis:

Mientras los hombres hacen política y ganan guerras, las mujeres tratan de burlar la represión sexual impuesta por la moral cristiana y el linaje. Con gran ironía, Joanot Martorell mueve su protagonista, Echando lo Blanco, entre estos dos mundos llenando su cuerpo y su alma de heridas: las heridas de la guerra y las heridas, quizás
más dolorosas, del amor.
El grande clásico valenciano y universal del siglo XV (la primera novela moderna según muy estudiosos) da pie a un montaje que huye de la recreación museística, dialoga con el presente y apuesta por la palabra y el teatro físico.

FICHA ARTÍSTICA:

Adaptación y Texto: Paula Llorens. – A partir del clásico de Joanot Martorell

Dirección: Eva Zapico

Reparto: Sin deterrminar

Coproducción: Institut Valencià de Cultura y Compañía Nacional de Teatro Clásico

“TOT EXPLOTA”

Sinopsis:

En el imperio de la clase mediana las ideologías se convierten en grupos de consumo. Compramos camisetas de Inditex con eslógans feministas y la palabra ‘revolución’ aparece en las campañas de las grandes multinacionales después del 15M.
Donde empieza y acaba la clase mediana? En un país con poca indústria, existe la clase obrera? Un camarero es clase obrera? Lo es un futbolista? Estamos explotados? Comprendemos el significado de explotación? Y por último, cuando explotará todo?

FICHA ARTÍSTICA:

Creación y dirección: Carla Chillida

Reparto: Sin determinar

Producción: Institut Valencià de Cultura

“TÓRTOLA”

Sinopsis:

Carmen Tórtola Valencia (Triana 1882 – Barcelona 1955). Pionera de la danza moderna. La musa del perfume. La Maja. La viajera poliglota. La grande coleccionista. La xamana mestiza. La irreverente. La poliédrica farsante. El valor de querer ser y hacer contra toda norma. La utopía.

Texto creado dentro del 1º Laboratorio de Dramaturgia Insula Drama

FICHA ARTÍSTICA:

Texto: Begoña Tena

Dirección: Rafael Calatayud

Reparto: Sin determinar

Producción: Institut Valencià de Cultura