Teatro de lo Inestable estrena “L’Odissea, dels nostres vides”, en su veinticinco cumpleaños
Teatro de lo Inestable presentó su última creación en coproducción con Rambleta, los pasados 30 y 31 de marzo. Con esta obra, dirigida por Jacobo Pallarés, la compañía celebra su 25 cumpleaños. El autor pone en el punto de mira su trayectoria familiar y profesional para representar la ausencia del padre a través de un segundo relato que funciona como hilo conductor: el libro de La Odisea de Homero.
“L’Odissea, dels nostres vides” es la nueva creación de Teatro de lo Inestable, una pieza de Jacobo Pallarés en coproducción con Rambleta, con la cual la compañía, y el mismo autor, celebran su 25.º cumpleaños en las artes escénicas. La obra, que se estrenó los pasados 30 y 31 de marzo en Rambleta, “forma parte del programa de coproducciones del centro cultural”, ha señalado su directora Rocío Huet, con el cual “se busca fomentar la creación y la producción en las artes escénicas valencianas intentando aportar respuestas a los problemas en que se encuentran los creadores o artistas para poder llevar a cabo sus propuestas o darlas a conocer”.
Con este mismo objetivo, Proyecto Inestable y Rambleta “mantienen desde hace años una estrecha colaboración, de la cual han surgido también proyectos como ‘Graneros de Creación’, que apoya a la creación valenciana, unificando esfuerzos y creando sinergias con la mirada puesta en el futuro, y al qué se han sumado numerosas salas e instituciones; así como la recuperación del certamen de textos teatrales ‘Acotaciones en la caja negra’ que apoya la escritura, el talento y la dramaturgia”.
En “L’Odissea, dels nostres vides”, el autor pone en el punto de mira su trayectoria familiar y profesional para representar la ausencia del padre a través de un segundo relato que funciona como hilo conductor: el libro de La Odisea de Homero. La obra cuenta la historia de redención de un hombre blanco occidental, obsesionado con La Odisea. Un hombre que se ahoga en un mar plagado de guerras y muertes. Un Ulises que nos irá presentando su especial redención por todos los conflictos que han causado sus acciones. Pero, en paralelo, un tercer relato recorre el espectáculo: la Historia patriarcal y de dictadores frente a las verdaderas víctimas, los anónimos.
“La pieza no habla de mí, ni de héroes, ni de los nombres que quedan en la Historia… habla de las personas que se quedan encalladas, de los olvidados, de los anónimos que somos más que los de arriba”, explica Jacobo Pallarés. “Hablamos de aquellos que se quedan en la cuneta, que esperan que cesen las bombas, de las Penèlopes que han esperado veinte años, de aquellas que esperen y tejen y construyen y hablan y viven aunque una historia patriarcal haya dominado. La obra expone que ha llegado la hora de no esperar”, afirma el autor. El personaje de Ulises representa al héroe de guerra, al depredador, hacia una crítica a la imagen mitológica positiva que ha perdurado en las civilizaciones posteriores.
Respecto a la puesta en escena, hay que destacar que este espectáculo aproximará, como en otras creaciones de la compañía, aparte del público al escenario. También hará partícipe a todo el público a través de la aplicación Mentimeter que propondrá preguntas y respuestas a lo largo del desarrollo de la pieza. Por otro lado, tal como Pallarés hacía en las tres piezas anteriores de su trilogía sobre la casa (Family(se), El Cumpleaños y El rastro de aquella noche), se recupera el maquetismo en escena, la manipulación de objetos a diferentes escalas, con una apuesta por un lenguaje audiovisual con proyecciones y cámara de video en directo como canal para contar el relato. Además, la creación en escena es el punto de partida de la dramaturgia, a cargo de los intérpretes y de los diferentes performers, entre los cuales se encuentra el mismo autor.
Para llegar aquí, “L’Odissea, dels nostres vides” ha contado con el trabajo de un equipo numeroso de creadoras y creadores. “Cuando puertas veinticinco años trabajando en escena crees que todo es fácil. Pero todo proceso artístico te requiere piel, huesos y entrañas. Y es diferente y te embarcan miedos, monstruos y miles de posibilidades diferentes”, cuenta Pallarés, quienes concluye: “Cuando trabajamos con este tipo de procesos creativos tan abiertos, expuestos a la creatividad incesante de un equipo numeroso y comprometido voces el maravilloso del arte: la necesidad de decir algo, de posicionarse y no callarse y de negociar con todas las partes creativas para componer un espectáculo que sea de todas y que no sea de una única persona”.
En este sentido, el estreno de la última creación de Teatro de lo Inestable cuenta con la interpretación de Lucía Poveda Sifre y Juan Andrés González, quien también firma la dramaturgia junto al autor. Al equipo técnico y artístico se suman: Vickyleaks en la música; Aurora Diago, en videoprogramació, técnica de escena y performance; Beatriz Herráiz y Camilo Cogua en animación y videocreación; el diseño y creación del espacio escénico a cargo de Los Reyes del Mambo y Mireia Parreño en el diseño de iluminación, entre otras.
GIRA INTERNACIONAL, NACIONAL Y REPOSICIÓN DE LA OBRA
Durante todo el mes de mayo, este espectáculo estará de gira Internacional en Chile y México, con un total de 13 funciones, en teatros como Teatro UC de Santiago de Chile y Bio Bio de Concepción. Por otro lado, “L’Odissea, dels nostres vides” girará por diferentes ciudades españolas en otoño, en teatros como Ensalle de Vigo y Nave Ivanow de Barcelona, hasta su reposición el enero de 2024 en Espacio Inestable.
