VEN Y RAJA. TRES RETROSPECTIVAS Y UN ESTRENO en la Sala Ultramar

Con motivo del día de la mujer, la Sala Ultramar lleva a los escenarios a cuatro de las creadoras de mayor recorrido del panorama valenciano. Patrícia Pardo, Begoña Tena, Eva Zapico y Mertxe Aguilar, ponen en pie ‘Ven y raja. Tres retrospectivas y un estreno’, un collage de piezas breves que tiene a la mujer como protagonista.

“Aquí no va a salir el sol”, “COMISSURA El número de la pallassa que beu y El número del bebé”, “Hambre” y “Gorgona” podrán verse en la Sala Ultramar del 5 al 7 de marzo a las 20 horas y el 8 de marzo y por ser el día de la mujer, la función empezará a las 21:30 horas. Con el precio de la entrada, la sala invitará a una copa de vino antes de la función cada día.

Las cuatro piezas se han trabajado bajo el concepto de sororidad. En este sentido, “Gorgona”, que se estrenará el día 5 de marzo, es el ejemplo más claro combinando los textos de Begoña Tena y la interpretación y dirección de Eva Zapico. Gorgona forma parte de un trabajo de investigación más amplio cuyo resultado final todavía no tiene fecha de estreno.

El resto de piezas, “El número de la pallassa que beu y El número del bebé”, “Aquí no va a salir el sol” y “Hambre” han sido recuperadas y revisadas para las funciones de Ultramar.

Reservas: salaultramar@gmail.com

FICHA ARTÍSTICA:

GORGONA. (ESTRENO MUNDIAL)

Adaptación contemporánea de las preocupaciones y sufrimientos del personaje mitológico de la gorgona Medusa. Versión de la capacidad petrificadora del monstruo como metáfora de la castración masculina.

Texto: Begoña Tena

Dirección e interpretación: Eva Zapico

COMISSURA. El número del bebé / El número de la pallassa que beu

La necessitat i la insaciabilitat, l’instint assassí i el maternal. El pesimisme i la supervivència.

Dos números del circo de la Comissura, obra estrenada el 2010 y que se encuentra de gira por diferentes ciudades americanas y europeas.

“..¡Bienvenidos al circo de la comisura!, de la bisagra o la frontera, del salvoconducto o malentendido, del tunel o la sutileza”.

Autoría, dirección e interpretación: Patrícia Pardo

Ayudante de dirección: Eva Zapico y Amparo Oltra

HAMBRE

Hambre es un poema escénico, un puñetazo lírico, una enfermiza tendencia a cuestionarlo todo. Habla de humanos, planetas, bombas, panes. Habla de lo que siempre se ha hablado: de la vida y de la muerte; y del rato tonto que pasamos yendo de un lado al otro. Hambre de vida. Hambre de muerte.

Texto, dirección e interpretación: Begoña Tena.

Ayudante de dirección: Guadalupe Sáez.